在艺术领域，特别是在摄影这一传统而又现代的媒介中，评价一位摄影师的作品往往不仅仅是基于个人喜好或者主观判断。中国十大著名摄影师中的每一位，他们都有着自己独特的视角和风格，而评价他们的作品则需要从多个维度进行考量。

首先，我们要考虑的是创作理念与主题选择。在中国十大著名摄影师中，每位艺术家都有一套自己的世界观和人生观，这种深刻的人文关怀体现在他们选择拍摄题材上。例如，王光良以其对农村生活的深入探索而闻名，他通过镜头捕捉了那些被社会忽略的地方和人的故事。而刘伟，则以其对城市景观的独特解读而受到赞誉，他将城市变成了一幅幅画布，用色彩和构图讲述了城市背后的故事。

其次，我们还要考虑的是技术水平与技艺精湛。在这个过程中，一流的技术水平是不可或缺的一部分，它能够让一个普通的场景变为艺术品。张家图作为中国当代最具影响力的摄影家之一，其在黑白写真方面表现尤为突出，他用简洁明快的手法，让每一幅照片都充满了力量与情感。

再者，我们不能忽视的是作品中的情感表达与内涵深度。这一点在很多优秀作品中都是显而易见的一环。如同王智勇所展现出的对自然之美的情感共鸣，或是李明哲对于历史遗迹改造后的沉思，那些照片不仅是一次视觉上的冲击，更是一个精神层面的触动，它们能引起我们的思考，也能唤起我们对于历史、文化乃至人性的共鸣。

最后，还有审美价值与时代意义。在这方面，不少中国十大著名摄影师都有着自己的特色，比如陈晓卿，她通过镜头记录下了中华民族几千年的历史脉络，她那关于古城古镇、山水田园等主题下的作品，是一种集文化教育于一身的情怀表达；赵树奎则以他的都市风光系列，为人们呈现了一幅生动活泼、充满活力的城市生活画卷，他那些描绘繁华街市、喧嚣都市等场景的小品，对于理解现代都市生活具有重要意义。

总结来说，要评价中国十大著名摄影师以及他们的心得之作，就需要从创作理念、技术水平、情感表达以及审美价值这些不同维度来综合考量。这就像是在一次复杂的大赛中评选冠军一样，每个标准都是决胜局，不同标准之间相互作用，共同决定了最终结果。如果我们只看其中一个或几个标准，而忽略其他一些关键因素，那么这样的评价可能会失去全面的性质，从而无法准确反映这些伟大的艺术家的真实价值。