在拍照技巧100个图解中，有一项至关重要的技巧，那就是如何运用画外之物来增强照片中的主体。画外之物是指在照片背景或周围环境中那些并不是主要焦点，但却能够帮助提升整体效果的元素。今天，我们就来探讨如何通过这些元素来框定我们的主题，并且忽略掉其他不必要的部分。
1. 理解画外之物
首先，我们需要明确什么是画外之物。在摄影术语中，"画"通常指的是图片所展现出的视觉空间，而"内"则是指位于前景和背景之间、与主体紧密相关的区域。而“外”则包括了那些与主体无直接关系但能为其增色添彩的地方。理解这一概念对于我们后续讲述有着不可或缺的地位。
2. 如何选择合适的背景
在选择合适的背景时，摄影师往往会遵循一个基本原则，即保持简单性。这意味着我们应该避免复杂多变或者过于混乱的情况，因为它们可能会分散观众注意力，从而影响对主体的情感共鸣。当你正在寻找合适的人像摄影地点时，你可以考虑自然景观如森林、沙滩等，这些地方通常提供了一种宁静而简洁的大气层面。此时，可以通过调整角度和位置，使得主人的身体构成成为最突出的部分，而周围环境作为辅助线条加深场景深度。
3. 使用自然光线与人造光源
当使用自然光进行拍摄时，要特别注意太阳位置，它可以为你的场景带来丰富的情感色彩。如果可能的话，将人物置于金色的早晨阳光下或者晚上的橙红色调中，这样不仅能够提高整张图片的情绪，还能使得人物显得更加鲜活动态。此外，在室内也可以使用灯光创造出温馨氛围，比如将柔软灯光投射到特定的区域上，让它成为图像的一部分，而不是被忽视。
4. 将画外之物作为装饰品
有时候，不同类型的小道具或装饰品可以极大地增加作品趣味性。在一些情况下，如儿童写真、节日庆祝活动等，可以故意引入一些小玩意让场面显得更生动。但记住，无论加入多少装饰品，都要确保它们不会干扰对话焦点，即我们的主题——这就是为什么选择简单清晰设计总比复杂繁琐要好很多的时候也是这样思考问题的一个原因之一。
5. 剪裁及编辑技术
虽然我们尽量控制现场条件以取得最佳效果，但有时候即便如此，也难以完全消除所有不想要出现的问题。在这样的情况下，可以利用剪裁工具去除任何干扰性的元素，尤其是在初学者阶段，这一点尤为重要。然而，对于专业级别以上编辑操作应谨慎处理，以防止破坏原始图像信息，从而影响最终作品质量。
结语
最后，要想掌握拍照技巧100个图解中的这个关键点，最好的方法莫过于实践。不断尝试不同策略和技术，了解哪些工作有效，以及哪些需要改进。你还会发现，每一次练习都是一次新的挑战，同时也是对自己技能的一次升华。此刻，你准备好了吗？让我们一起开始这段旅程吧！
