平衡与对称
在构图中，平衡和对称是基本原则之一。它可以通过对称线、轴线或中心点来实现。这种方法能够给人一种稳定感，让观众的目光在画面上移动并且停留。在摄影中，可以通过镜头位置、物体排列等手段来达到这一效果。而在绘画中，则更多地依赖于视觉上的平衡，如左右对称或者垂直对称。
层次结构
层次结构（层叠）是指画面的前景、中景、背景三部分的安排，它能让画面看起来更加丰富和深邃。在自然风光摄影中，通常会选择一个清晰可见的前景，并确保它占据了整个图片的大部分空间，而后景则用以提供背景信息。这样的处理方式可以引导观者的注意力从远处逐渐向近处聚焦，从而增加作品的情感表达力。
视角与透视
改变拍摄角度或使用透视法可以创造出独特而有趣的构图效果。例如，低角度拍摄往往使得主体显得强大和权威，而高角度则可能带来一种神秘或者孤立无援的情绪。此外，利用建筑物或其他几何形状进行的一致性透视也能增强画面的深度感和空间关系，使得所有元素似乎都朝着同一个方向延伸。
色彩与明暗
色彩是一个重要组成部分，它不仅能够增强主题意义，还能引起情感反应。当我们选择颜色的同时，也应该考虑它们之间的关系，比如相辅相成、高低反差等，以此来营造出特定的氛围。如果是在黑白照片中，那么就需要更好地运用明暗级别来传递情感，以及区分不同元素。
空白与简约
虽然多数时候我们谈论的是填充，但空白也是很重要的一个方面。在某些情况下，适当留一些空白区域，可以帮助观众放松心情，同时也许还能加深其他元素间距所产生的心理距离。这一点尤其适用于现代艺术中的抽象表现主义，这种风格倾向于减少实物描绘，将更多精力放在形式上去探索新颖的表达方式。
