在谈论如何选择全球100张摄影作品中的最佳代表之前，我们首先需要明确这个问题所涉及的含义。"全球100张摄影作品"通常指的是那些被普遍认为具有重要意义、美学价值或历史意义的照片，它们来自世界各地，反映了不同国家和地区的文化、社会现实以及自然景观。

选择这样的作品并非易事，因为它不仅涉及对艺术品本身的审美判断，还包括对其背景故事和影响力的理解。以下是一些可能考虑在内的问题：

这些照片是否能够跨越语言障碍和文化差异，触动所有人的心灵？

它们是否展示了人类共同的情感，如爱、悲伤或惊讶？

是否有这些照片是通过特殊技术创作出来的，或是在特定条件下拍摄？

它们是否提供了关于过去、现在或者未来的独特视角？

为了回答这些问题，我们可以从几个不同的角度出发进行探讨。

首先，从历史意义上来看，一些图片可能因为它们记录了重大事件而变得重要。例如，一幅纪念二战结束或者美国宇航员登月成功的图片，就因其历史价值而被广泛认可。在这种情况下，选择这些图片意味着我们不仅欣赏他们作为艺术品本身，也尊重它们所承载的情感和记忆。

其次，从视觉艺术领域来看，一些图像可能因为它们的构图、色彩使用或其他视觉元素而成为杰出的例子。这类图片通常能引起人们对于光线、色彩甚至是简单形状之美的共鸣。例如，安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）的山脉风光照相就以其高超技艺著称，而艾丽卡·西蒙森（Erika Simonson）的街头生活照则展现了城市生活中日常琐事中隐藏的小美好。

再者，从人文关怀方面来说，有一些照片揭示了人类面临的一般性挑战，如环境破坏、贫困与疾病等，这些建立了一种深刻的人道主义联系，让人们认识到我们的行为会对地球及其居民产生深远影响。如乌坦多克拉（Utan Dokra）村庄的一个孩子正在喝水这类场景，它传达的是一个更广泛的人类希望：每个人都应该享有基本的人权——包括饮用干净水这一最基本但又至关重要的事物。

最后，在决定哪个作品是“最佳代表”时，我们也需要考虑到选取标准是什么，以及这些标准是怎样设定的。如果是一个由专家组成的小组，他们会根据他们自己的专业知识和经验来做出判断。如果是一个公众投票，那么结果将更加多元化，因为它体现了一群普通人的意见。此外，如果这是一个基于某一主题比如“自然”，那么评判标准将更加清晰，以某个特定的主题为中心，而不是试图涵盖整个世界范围内所有类型的话题。

总结一下，在寻找全球100张摄影作品中的最佳代表时，我们必须结合多种不同的考量因素，并且不能只从单一维度去分析。而真正优秀的工作往往既能激发情感，又能启迪思考，同时还能够促进一种新的见解，使得观察者重新思考他们对这个世界以及其中角色扮演者的理解。在这样的大背景下，无疑，每一位伟大的摄影师都是站在巨人的肩膀上前行，他/她的镜头捕捉到了时代精神，是我们了解现代社会必不可少的一部分。