在探讨如何利用背景来增强画面的深度感之前，我们首先需要理解日系摄影人像图片的特点。日系摄影风格以其独特的视觉语言和对细节的关注而著称，这种风格不仅体现在主体上，也体现在周围环境、光线和色彩调配等方面。在日系摄影作品中，背景往往被巧妙地运用，以营造出一种既简约又富有层次感的人物图像。

为了更好地了解这一点，我们可以从一些基本原则开始：

选择合适的场景：在拍摄时，最好的场景是那些具有自然美或建筑特色的地方，比如山脉、海滩、古老的小巷或者是现代都市中的角落。这些场所本身就带有一定的文化内涵，可以直接融入到照片中，为人物提供一个丰富多彩的故事背景。

使用道具与服饰：道具和服饰也是构建背景的一个重要手段，它们不仅可以作为前景元素，还能反映出人物个性的同时也能够增加整幅图像的情境性。例如，在日本传统的一些场合里，人们会穿着传统服装，这些服装与周遭环境相结合，就形成了一个完整的人物肖像。

运用光影效果：光线对于创造深度感至关重要，无论是在户外还是室内拍摄，都要充分利用自然或人为光源造成的阴影和高光，从而区分不同的平面，并且通过这种方式引导观众注意力集中于主要部分——即人物身上。这一技巧使得整个作品更加立体化，使得原本可能显得单薄的人物形象获得了更多维度。

后期处理技巧：虽然说的是拍摄时如何利用背景，但实际上后期处理同样不可忽视。在编辑软件中，可以通过调整颜色饱和度、对比度以及曝光等参数，对整个图片进行调整，让每一个元素都达到最佳表现。此外，还可以尝试使用蒙版技术，将某些部分独立出来，以此来突出主题并保持整体设计的一致性。

简约与否定法则：最后，不要忘记简约是一种艺术形式，而不是所有情况下都是必要的。而有些时候，有意无意地将一些内容移除，即“否定法则”，也能让焦点更加明确。这一点尤其适用于那些复杂多变的情境下，因为它帮助我们突出了最关键的问题，是件非常有力的工具之一。

综上所述，在日系摄影人像图片中，如何利用背景来增强画面的深度感是一个需要综合考虑各方面因素的问题。从选择合适的地理位置到后期处理，每一步都要求极高的心智灵敏性，以及对细节掌控能力。如果你愿意去学习这门艺术，你会发现自己不断进步，同时享受这个过程中的乐趣。