要想拍摄出令人印象深刻的风光照片，前景的选择和运用是非常关键的。前景在风光摄影中被广泛使用，不仅可以填补画面的空白，还能引导视线、强化主体，并且改变画面深度。我们通常会选择自然元素作为前景，比如岩石、花朵、树木、水流或波浪等，但这些元素必须有利于主体的表现，并与整体主题和谐一致。此外，重要的是要确保前景不会破坏整个画面的完整性。

除了实体元素，我们也可以通过后期处理来创造色彩和明暗效果作为前景。在大多数情况下，前景起着陪衬作用，而不是成为主要焦点。因此，在安排前景时需要注意不要让它过于复杂或者占据太多空间，以免分散观者的注意力。这通常意味着将其放在画面下方三分之一处偏左或偏右，而不是居中放置。如果想要让前景成为图片的中心话题，那么就是另一个故事了。

利用引导线来引导视线构图时，可以利用延伸至远方的线性特征，如桥梁、排列有序的地质特征、流向远处的小溪或植物群落，这样可以引导观者目光从近处转移到更远的地方，从而增加图片层次感和深度感。使用超广角镜头可以使得画面获得更大的场地范围，从而增强这类引导线所产生的情境。

如果距离相机很近时，出现了背景模糊的问题，即便达到了最大可见范围，也会影响纵深效果，这时候就需要“合成焦距”，通过拍摄不同焦段对应区域多张照片，然后在后期处理软件中（如Photoshop）使用蒙版或者自动混合图层功能，将它们合并以实现全局聚焦效果。

最后，让我们谈谈如何利用对比来提高画面的吸引力。除了背景与主体呼应之外，还可以尝试制作出高低不一的情境，让较小的事物位于较大的事物之后形成鲜明对比。这一点尤其适用于超广角镜头，因为从低角度接近对象，可以使得两个尺寸级别之间产生显著差异，从而增加空间立体感并提升总共质量。而对于那些普通或单调的场地，有时候最好的方法就是将某个部分作为视觉中心进行拍摄，比如羊群在开阔山谷中的孤独，或是一片花海中的那几朵红色的花朵。在这样的场合里，使得这个小部分成为图像的心脏，同时通过背景提供环境信息，并增加趣味性，同时突出这个新的核心点。你还应该尽量选取这样一个核心点，它既与其他两部分保持一定距离，又具有不同的颜色和阴影比例，以及正确位置（例如中央位置），并采用中长焦距、大光圈值以突显这一核心点。