要想拍摄风光摄影，选择合适的前景是非常重要的。前景不仅可以填补画面的空白，还能引导视线、烘托主体和改变画面深度。在拍摄风光时，我们通常使用广角镜头，因此加入一个恰当的前景变得尤为关键。我们常常会选择一些自然元素作为前景，如岩石、花、树木、水波浪或阴影等，只要它们有利于主体的表现，并与主题和谐相处。此外，注意不要让前景破坏整个画面的完整性。

除了实体元素，我们也可以通过后期处理创造色彩或明暗效果来构建前景。一般来说，前景主要起到陪衬作用，而不是成为画面的中心。如果想要避免分散观众对主体的注意力，不应该选择过于复杂或巨大的前景，也不能将其放在画面中央，可以将其放置在下三分之一偏左或右侧区域内。如果想要让前景成为主体，那就另当别论了。

利用线性延伸至远方的引导线是构图时的一个有效方法，它可以引导观者的视线，使他们专注于图片中的主体部分。而且，这种方式还能增加图片的层次感和纵深感。例如，可以选择一座延伸至远方的小桥、一排规则排列的地砖、一条流向远方的小溪或者错落有致的一些植物作为引导线。

为了提高图像质量，拍摄时使用超广角镜头能够获得更大的焦深，并增加周围环境细节和纵深感。不过，如果距离镜头很近，可能会出现背景模糊的问题，这时候需要“场景合成”，通过多焦点拍照并在后期使用PS中的蒙版或者自动混合图层来实现全焦深效果。

除了呼应关系，还可以通过强烈对比来让背景与前景形成鲜明对比，最直接有效的手段就是捕捉近大远小效果，让整幅照片产生反差，从而提升视觉吸引力并增强空间立体感。这通常由低角度贴近地面进行拍摄，以及使用超广角镜头实现，以此形成一种夸张感，然后再通过后期处理提升质感和纵深。

当然，有时候，即便场所本身普通单调，但如果以某个特定的自然元素作为重点，则它也可成为整个作品中最吸引人的地方，比如山谷里的羊群或者花园中的一朵独自开放的小红花。在这种情况下，将这些特定元素设置为显眼位置，同时确保它们与背景有一定的距离，并且色彩以及光影之间存在一定程度上的反差，就能使得整个作品更加生动趣味十足，而且突出该元素为主要对象。此外，在这样的情境下，可采用中长焦及大光圈搭配，以进一步突出这个物件。